A Letter to Dries: Naaalala ng HD Fashion ang isa sa mga pinaka-iconic na designer ng henerasyon

Isa itong balita na nagulat. Noong Martes ng hapon, inihayag ni Dries Van Noten na pagkatapos ng 28 taon sa negosyo ay aalis na siya sa kanyang namesake label. Ang kanyang susunod na menswear show sa Hunyo ay ang kanyang huling. Kahit na nasa ilalim pa rin kung sino ang pumupuno sa kanyang mga sapatos, ang alam na natin ay ito na ang katapusan ng isang napakagandang panahon. At, oo, mapapalampas ang Dries.

“Noong unang bahagi ng '80s, bilang isang batang lalaki mula sa Antwerp, ang pangarap ko ay magkaroon ng boses sa fashion. Sa pamamagitan ng isang paglalakbay na nagdala sa akin sa London, Paris at higit pa, at sa tulong ng hindi mabilang na mga taong sumusuporta, natupad ang pangarap na iyon. Ngayon, gusto kong ilipat ang aking pagtuon sa lahat ng mga bagay na hindi ko kailanman nagkaroon ng oras. I’m sad, but at the same time happy, to let you know na ako ay bababa sa pwesto sa katapusan ng Hunyo. Matagal na akong naghahanda para sa sandaling ito, at pakiramdam ko ay oras na para mag-iwan ng puwang para sa isang bagong henerasyon ng mga talento upang dalhin ang kanilang pananaw sa tatak", paliwanag ni Dries Van Noten sa kanyang liham sa mga editor. Higit pa sa isang pahayag, ngunit higit pa sa isang personal na tala sa komunidad na sumuporta sa kanya mula sa unang araw. Sa pagtukoy sa paghahardin, siyempre, ang kanyang paboritong libangan. Dahil si Dries ay hindi kailanman naging isang taga-disenyo lamang, siya ay palaging isang dreamaker, isang hardinero na marunong magtanim ng pinakamagagandang bulaklak at mag-ingat sa kanila.

Isang fashion entrepreneur sa ikatlong henerasyon, ang kanyang lolo ay isang sastre at ang kanyang ang mga magulang ay nagpatakbo ng isang fashion boutique, si Dries ay nagtapos mula sa Royal Academy of Fine Arts at nagsimula ang kanyang karera sa panlalaking damit ngunit natural na mula sa kanyang pinakaunang Antwerp Six showroom sa London ay naging isang dalubhasa sa pananahi para sa mga lalaki at babae, paghahalo ng mga print at kulay sa pinaka nakakagulat sa mga kumbinasyon. Ang kanyang mga palabas ay palaging (at mahirap sabihin na "ay" sa halip na "ay") isang highlight ng Paris Fashion Week, kung saan siya ay nagpapakita ng apat na beses sa isang taon para sa higit sa 30 taon na ngayon. Isa itong hanay ng magagandang alaala sa fashion. Palaging emosyonal, matapang, on point, na may mga showstopper soundtrack, ngunit hindi nakakasawa. Ang bawat editor ay may ilang paboritong sandali ni Dries. Isang napakalawak na banquet table catwalk, kung saan literal na naglakad ang mga modelo sa puting table cloth ng isang hapag kainan upang ipagdiwang ang kanyang ika-50 koleksyon. Ang palabas sa entablado ng Opera Garnier. Pakikipagtulungan sa kanyang kaibigan at kapwa taga-disenyo na si Christian Lacroix o interior legend na si Verner Panton. Isang rave sa bubong ng isang garahe sa labas ng Paris. Yung kasama ng mga babae, na natulog at nakatulog sa mossy green carpet. O ang kasama ng mga batang lalaki na may hawak na mga radyo na nagpatugtog ng soundtrack ng palabas habang naglalakad sila sa École des Beaux-Arts.

Laging nagmamalasakit si Dries sa mga tao. Kahit na malayo, ang kanyang mga artisan sa India para sa kanya ay kasinghalaga ng kanyang mga koponan sa Antwerp at Paris. Sa mundo kung saan sinira ng kwento ng marangyang higanteng si Loro Piana ang Internet para sa kaso ng maling pag-uugali sa mga magsasaka ng Peru, nagtatrabaho nang walang bayad upang gupitin ang lana ng Vicuña para sa mga sweater na ibebenta mamaya sa libu-libong euro, ang halimbawa ni Van Noten ay higit sa mahalaga. Ito ay nagliligtas ng buhay.

Marami rin sa atin ang masugid niyang collectors: Mga benta ni Dries para sa mga kaibigan at pamilya naging isang alamat sa kanilang sarili, kasama ang mga tagahanga na naglalakbay sa Antwerp upang makuha ang kanilang mga kamay sa pinakamahusay na nahanap mula sa minamahal na taga-disenyo. Totoo na sa kanyang mga palabas, palagi mong makikita ang pinakamalalaking kritiko sa industriya, mamimili, at gumagawa ng impluwensya, na nakadamit nang walang kamali-mali sa kanyang mga damit. Isang gawa ng tunay na pag-ibig, mas malaki kaysa sa anumang pormal na pag-apruba sa industriya.

Noong 2014, ang Musée des Arts Décoratifs ay nag-alay ng solong palabas sa kanya, na na-curate ng fashion expert na si Pamela Golbin at pinamagatang “Inspirations ”, kung saan maaari kang literal na pumasok sa ulo ng taga-disenyo ng Belgian at maunawaan kung ano ang gawa sa kanyang mundo. Sa tingin ko ay binalikan ko ito ng higit sa tatlong beses. Sa katunayan ito ay napakapopular noong mga araw, na nagpasya ang museo na panatilihin ito ng ilang dagdag na buwan. At iyon ay malayo bago ang blockbuster Dior exhibition, na, sa totoo lang, ay may isa pang badyet ngunit kulang sa magic.

Nang ibenta ni Dries Van Noten ang kanyang stake sa Spanish perfume giant na Puig noong 2018, natakot kaming lahat na nawala ang kanyang kalayaan at ang mga koleksyon ay magiging mas komersyal. Pinatunayan niyang mali kami. Sa halip, nakahanap siya ng higit na lakas sa pakikipagsosyo at naglunsad ng hindi nagkakamali na mga produkto ng kagandahan at pabango, na kasing ganda ng kanyang mga damit. At ganap na eco-responsable, maaari mong muling punuin ang mga maarte na mga kaso at bote nang walang katapusang. Nagbukas din si Van Noten ng higit pang mga boutique sa buong mundo na may mga estratehikong flagship sa China at Los Angeles, at isa pang boutique sa Paris sa Quais Malaquais sa isang dating antigong gallery, ang kanyang cabinet of curiosities. Naglunsad ng isang ecommerce store, isang digital na bersyon ng kanyang karanasan sa pamimili. Nagbukas si Dries sa mga bagong henerasyon ng kanyang mga tagahanga, na nag-aanyaya sa mas mausisa na mga isip sa paghahanap ng kagandahan at makabuluhang damit sa kanyang uniberso. At ngayon, ang plano ay gawin ang mekanismong ito magpakailanman, kahit na ito ay bumalik sa kung saan siya kabilang, ang kanyang hardin.

Text: Lidia Ageeva