v-dkrittya-vistavki-prisvyacheno--marku-rotko-v-fond--lu--v-tton
POSTED BY HDFASHION / November 17TH 2023

Pagbubukas ng eksibisyon na nakatuon kay Mark Rothko sa Louis Vuitton Foundation

Pagbukas noong Oktubre 18, 2023, ipinakita ng Fondation Louis Vuitton ang unang retrospective sa France na nakatuon kay Mark Rothko (1903-1970) mula noong ginanap ang eksibisyon sa musée d'Art Moderne de la Ville de Paris noong 1999.
Pinagsama-sama ng retrospective ang humigit-kumulang 115 na gawa mula sa pinakamalaking internasyonal na institusyonal at pribadong koleksyon, kabilang ang National Gallery of Art sa Washington D.C., ang artist's pamilya, at ang Tate sa London.

Ipinapakita ayon sa pagkakasunod-sunod ng lahat ng espasyo ng Fondation, ang eksibisyon ay sumusubaybay sa buong karera ng artista: mula sa kanyang pinakaunang matalinghagang mga pagpipinta hanggang sa mga abstract na gawa na pinakakilala niya ngayon.< /p>

"Interesado lang ako sa pagpapahayag ng mga pangunahing emosyon ng tao." Mark Rothko Ang eksibisyon ay nagbubukas sa mga matalik na eksena at urban landscape - tulad ng mga pangitain ng New York subway - na nangingibabaw sa Rothko's output noong 1930s, bago ang kanyang paglipat sa isang repertoire na inspirasyon ng mga sinaunang mito at surrealismo na ginagamit ni Rothko upang ipahayag ang kalunos-lunos na dimensyon ng kalagayan ng tao sa panahon ng Digmaan.

Mula 1946, gumawa si Rothko ng mahalagang pagbabago patungo sa abstract ekspresyonismo. Ang unang yugto ng switch na ito ay ang Multi-forms, kung saan sinuspinde ang chromatic mass sa isang uri ng equilibrium sa canvas.

Unti-unti, bumababa ang bilang na ito at ang spatial na organisasyon ng kanyang pagpipinta ay mabilis na umuusbong patungo sa “classic” ni Rothko noong 1950s, kung saan nagsasapawan ang mga hugis-parihaba na hugis. ayon sa binary o ternary na ritmo, na nailalarawan sa mga kulay ng dilaw, pula, ocher, orange, ngunit asul din, puti...

Noong 1958, inatasan si Rothko na gumawa ng isang set ng mga kuwadro sa dingding para sa Four Seasons restaurant na dinisenyo ni Philip Johnson para sa Seagram Building sa New York – ang pagtatayo nito ay pinangangasiwaan ni Ludwig Mies van der Rohe. Nang maglaon ay nagpasya si Rothko na huwag ihatid ang mga kuwadro na gawa at itago ang buong serye.

Pagkalipas ng labing-isang taon, noong 1969, nag-donate ang artist ng siyam sa mga kuwadro na ito – na naiiba sa mga nauna dahil sa kanilang malalim na pulang kulay – sa Tate Gallery, na naglalaan ng isang silid sa mga koleksyon nito na eksklusibo kay Rothko. Pambihirang ipinakita ang seryeng ito sa eksibisyon ng Fondation Louis Vuitton.

Ang pagiging permanente ng pagtatanong ni Rothko, ang kanyang pagnanais para sa walang salita na pag-uusap sa manonood, at ang kanyang pagtanggi na makita bilang isang "colorist" ay lahat ng mga elemento na nagpapahintulot isang bagong interpretasyon ng kanyang sari-saring gawain sa eksibisyong ito.