Para sa taglagas-taglamig 2024, binibigyang-pugay ni Jonathan W. Anderson ang mga gawa ni Albert York, na ginawang tipikal na bahay sa Britanya ang showspace at ipinagdiriwang ang kasalukuyang sandali ng pagiging buhay.
Ang Loewe ay isang leather power house, kaya kasama sa koleksyon ang ilang show-stopper draped nappa blouson, isang malambot na fur hoodie at leather aviator jacket. Itinampok sa koleksyon ang isang binagong bersyon ng best-seller Squeeze bag. Mapaglaro at matapang, ang accessory ng kulto ay nakakuha ng isang artsy makeover, pinalamutian ng makalangit na mga ibon o isang aso, burdado sa micro-beads.
Mahilig makipaglaro si Jonathan W. Anderson sa paniwala ng kasarian, kaya isang kasaganaan ng mga sobrang haba na paninigarilyo na jacket o tail-coat, malutong na pantalon at pajama. Sa likod ng entablado, nabanggit niya na si Prince Harry ay isa sa kanyang pinagmumulan ng inspirasyon, at kung paano siya dapat palaging magbihis para sa kanyang mga klase sa boarding school. Walang sinuman ang nagsusuot ng katulad na hitsura, gayunpaman, bukod sa mga miyembro ng royal family, kaya isang hamon na gawin itong gumana sa isang bagong konteksto ng fashion. Ayun, nagtagumpay ang kapilyuhan, ang mga piraso ay mukhang hindi mapaglabanan Loewe.
Alam ng lahat na si Jonathan W. Anderson ay may hilig sa sining. Kaya natural lang sa kanya na ibahin ang kanyang showspace sa Esplanade Saint Louis, sa looban ng Château de Vincennes, sa isang improvised art gallery ng labing walong maliliit ngunit matinding oil painting ni Albert York. Ang Amerikanong pintor ay kilala sa kanyang katamtamang laki ng mga paglalarawan ng mga magagandang tanawin at mga floral still lifes (si Jackie Kennedy Onnasis ay isa sa kanyang pinakamalaking tagahanga), at, nakakabaliw, ito ang kanyang una at pinakamalawak na palabas sa Continental Europe. Sinipi rin ni Anderson ang kilalang artista sa kanyang mga tala sa palabas, na minsan ay tanyag na nagsabi: “Nabubuhay tayo sa isang paraiso. Ito ang Hardin ng Eden. Talaga. Ito ay. Baka ito lang ang paraiso na malalaman natin." Kaya, dapat nating ipagdiwang ang buhay hangga't mayroon tayong pribilehiyong mabuhay, at ang pananamit ay dapat makatulong sa atin na tamasahin ang presensya, ang pagiging nasa sandali.
Na parang isang imbitasyon na bisitahin ang isang pribadong bahay, ang ang palabas ay mayroong maraming tipikal na sanggunian sa tahanan. Ang mga tapiserya ng bulaklak at gulay mula sa classical na British drawing room ay naging mga pattern sa mga gown, kamiseta o pantalon. Ang minamahal na aso ay ginawa ang hitsura nito sa isang mosaic pattern sa isang sculptural A-line na maikling damit (ang maliliit na masalimuot na kuwintas ay sinadya upang kopyahin ang caviar, ang paboritong pampagana ng mayayaman). Mayroon ding ilang makapangyarihang visual na ilusyon: mga damit na may mga pattern na ginagaya ang balat ng ostrich na halos mukhang tunay na kakaibang balat. Kasama sa iba pang trompe l'oeil ang mga tartan: ang mga tseke ay literal na natutunaw sa mille-feuilles na hiniwang chiffon, na nagiging mas 3D na materyal, at ang mga collar ng amerikana ay pinalamutian ng parang balahibo, ngunit talagang mga inukit na kahoy. Habang ang malalaking buckles, kadalasang gumagana, ay nagsisilbing kapansin-pansing dekorasyon sa mga evening gown na may mga sensual cut, at pang-itaas na suede. Higit pa sa isang simpleng accessory, ngunit isang gawa ng sining.
Text: LIDIA AGEEVA